2025中国视听创新创业大会：内容、平台、高校齐
5月13日，一场视听盛宴在中国（之江）视听创新创业基地（艺创小镇）拉开帷幕。在这个充满创意和激情的日子里，业界大咖齐聚一堂，共同中国视听创新创业的未来发展之路。这场盛大的活动就是备受瞩目的2021中国视听创新创业大会系列活动。
开幕式上，众多重量级嘉宾齐聚一堂，包括国家广播电视总局副孟冬、浙江省委常委宣传部部长朱国贤等领导。西湖区委高国飞在开幕式上致辞，表示将以此次大会为契机，全力打造全球数字文化中心，推动视听产业实现更高质量发展。他还强调了西湖区在数字经济和文创产业融合发展的历史性机遇中所扮演的重要角色。
朱国贤在发言中指出，“中国（之江）视听创新创业基地”要在产业政策、重大项目、人才培养等方面大胆创新，努力打造成为中国广播电视和网络视听创新创业的重要策源地。开幕式上还举行了基地授牌仪式，并发布了基地产业政策“黄金十条”，为基地产业高质量发展注入新的活力。
除了开幕式的精彩表现外，本次大会的核心单元——“视听西湖”高峰论坛同样备受瞩目。来自学界和业界的专家们齐聚一堂，共同网络视听创新创业的新动向、新业态和新思想。论坛分为四个板块，包括院长论坛、平台论坛、制作人论坛以及视听沉浸体验论坛。在这些板块中，专家们分享了自己的见解和经验，为中国的视听产业发展提供了宝贵的思路和建议。
作为大会的核心主题，“聚焦数智新时代 共创视听新蓝海”，本次大会了媒介融合背景下的数智新时代，“视听新蓝海”究竟何在？随着国家广播电视总局的发展推动以及网络时代的快速发展，中国的广播电视和网络视听产业已经进入了一个新的发展阶段。各大视听平台和新媒体机构充分利用互联网和视听形态的优势，在抗击疫情的过程中发挥了巨大的作用。中国网络视听全行业发展也呈现出量质并进的发展态势。各界专家普遍认为，“视听新蓝海”是大视听全产业发展新阶段的生动写照。国家广电总局发展研究中心主任祝燕南在论坛上表示，“视听新蓝海”代表着中国广播电视全产业链的高质量发展新格局。他也呼吁更多的有志之士投身到中国视听领域的创新创业之中。同时代的快速发展相适应的是大众的个性化需求也日益增长。网络视听产业也相应迎来了巨大的发展机遇和挑战。在这样的背景下，“视听新蓝海”呼唤更多的有志之士投身其中，共同和创新这个领域的发展之路。本次大会不仅是一次展示和交流的平台，更是一次激发创新和创业精神的契机。随着越来越多的有志之士投身其中，中国视听创新创业的未来必定充满无限的机遇和挑战。“视听西湖”高峰论坛以及整个大会的成功举办标志着中国视听产业正迎来一个新的发展阶段也必将为未来的产业发展注入新的活力和动力推动中国的视听产业迈向更高的水平并开启全新的未来之旅。随着科技的飞速发展，后文字时代悄然来临，网络视听文化已经深入人们的生活，传播信息、交流方式和服务方式等发生了深刻变革。在此背景下，北京大学新闻与传播学院院长陆绍阳表示，从“百科”到“秒懂百科”，正是视频化社会对信息传播方式的重大改变。微传播时代的到来，引发了传播领域的诸多变革，内容制作的多元化、成本的社会化、消费的定制化和预制化以及传播方式的去中心化等特点逐渐凸显。
北京大学视听传播研究中心主任陆对微传播进行了深刻解读。他强调，在当今社会，要充分利用微传播的优势，必须深化对微媒体的认识。中国社会科学院大学新闻传播学院副院长黄楚新指出，在技术和媒体趋势不断发展的过程中，坚守正确的价值导向和“内容为王”的创作理念至关重要。
以《理想照耀中国》这部系列短剧为例，其成功引发了广泛关注和热议。总编剧梁振华分享了将“内容为王”转化为生产力的经验，40集、40个故事的讲述，实现了国产电视剧领域的一次重大突破。对于年轻编剧人才的培养，梁振华强调创作者需了解时代审美趣味，并提倡理论与实践相结合的培养模式。
在推动创新创业方面，各网络视听平台发挥着重要作用。优酷副总裁、总编辑张丽娜分享了优酷平台在增加成功率、减少试错成本等方面的扶持战略，同时注重内容产品的衍生度和线下场景的打造。腾讯视频副总编辑李莹则介绍了腾讯视频在合作模式上对优质创作者的支持，并公布了新的分账细则。其他类型的网络视听平台也有自己的扶持策略，如快手科技对创作者的巨大扶持力度。
谈及各平台的创新策略，内容创意与技术创新不可忽视。张丽娜强调给用户新鲜的内容至关重要，而爱奇艺副总编辑晋良子则强调科技赋能对视听创新创业的重要作用。技术的提升不仅能提高生产效率、丰富用户体验，还能带来全新的盈利模式和消费场景。
从综N代常青树到类型化网络大电影，制作人的经验分享引人深思。杭州市西湖区影视文化发展促进会会长章碧珍分享了作为创业者的心路历程，她认为正确的价值观和社会责任是视听行业创新创业的首要条件。来自网综、网剧、网络电影等不同品类的内容创作人也从自身经验出发，了网络视听内容类型化、垂直化创新的看法。他们普遍认为，创新是视听行业发展的核心动力。
《这！就是街舞》每一季都呈现不同的故事主题，吸引观众的目光。从第一季的小众文化推广，到第二季的中国街舞经典致敬，再到第三季为爱而战，以及即将到来的国际赛“battle for peace”，陆伟认为，这样的叙事脉络不仅激发了观众的期待感，也让节目本身避免了创作疲态。
综N代的典型代表如《向往的生活》、《王牌对王牌》等节目，同样面临着如何持续创新的问题。合心传媒创始人王征宇强调，坚守创作初心是这些节目能够持续吸引观众的关键。当看到观众的积极反馈，如“这就是儿时家乡的样子”，或者夫妻因节目和好，这档综艺的治愈目的便得以实现。浙江卫视节目中心副主任吴彤也分享了《王牌》节目的诞生和模式创新的过程。
对于全新节目样态的创新，笑果文化总裁叶烽分享了《吐槽大会》和《脱口秀大会》的创作经验。他认为这不仅是节目类型的创新，更是喜剧脱口秀行业的革新。他们通过扎根行业，举办训练营，挖掘人才，敏锐捕捉时代变化，才取得了今天的成绩。
在网络剧领域，西嘻影业创始人杨晓培强调创新的源泉在于高价值观、高品质力、高审美性。南派投资董事长徐磊（南派三叔）则提出了网络电影的类型化和垂直化创新的重要性。他还大胆提出了前端性设想，“未来的所有类型将归为科幻。”
项氏兄弟电影创始人、CEO项水柳不仅拥有众多代表作，还是资深的内容创作者，已经在互联网内容创作领域耕耘了十多年。他分享了自己的创新创业经验，从最初的小规模广告拍摄，到如今创作了34部网络电影。他表示，项氏兄弟的成功离不开大视听业态的发展背景以及对内容品质的坚持。他认为一个好的内容创作者需全方位了解内容、用户、市场和平台。
本届大会以“中国（之江）视听创新创业基地”落地西湖艺创小镇为契机，聚焦“数智新时代 共创视听新蓝海”的核心主题，致力于打造一个高规格、高质量的行业盛会。多维度的观察也为青年创作者、创业者的网络视听创新之路指明了方向。这场盛会不仅展现了行业的前沿动态，也为未来的创新发展提供了丰富的灵感和启示。